제이앤엠뉴스 | 음악 산업이 빠르게 변화하면서, 단일 요소 중심의 경쟁에서 벗어나 복합적인 구조로 재편되고 있다. 제작, 유통, 플랫폼, 팬덤 등 다양한 요소가 동시에 작용하는 ‘통합형 콘텐츠 경쟁’ 시대가 도래했다는 분석이다. 음악 산업 분석가 정우진은 “이제 음악은 하나의 결과물이 아니라 전체 흐름 속에서 경쟁하는 구조로 바뀌고 있다”고 말했다. — 현재 음악 산업을 어떻게 정의할 수 있을까 “이제는 단순한 음악 산업이라고 보기 어렵습니다. 다양한 콘텐츠와 결합된 복합 산업으로 보는 게 맞습니다.” — 가장 크게 달라진 점은 무엇이라고 보나 “하나의 요소만으로는 설명이 안 된다는 점입니다. 제작, 유통, 플랫폼, 팬덤이 모두 연결되어 있습니다.” — 플랫폼의 영향력은 어느 정도라고 보나 “핵심 요소라고 볼 수 있습니다. 음악이 어떻게 소비되는지를 결정하는 구조이기 때문입니다.” — 팬덤 역시 중요한 축이라고 볼 수 있을까 “네, 단순 소비를 넘어 확산과 수익 구조까지 연결되는 핵심 요소입니다.” — 창작자에게 요구되는 역할도 달라졌다고 보나 “많이 달라졌습니다. 음악뿐 아니라 전체 흐름을 이해하는 능력이 필요해졌습니다.” — 이러한 변화 속에서 가장 중요
제이앤엠뉴스 | 음악 산업에서 팬덤의 역할이 빠르게 변화하고 있다. 단순한 소비를 넘어, 아티스트의 수익 구조에 직접적인 영향을 미치는 핵심 요소로 자리 잡고 있는 것이다. 엔터 업계 관계자 이지훈은 최근 흐름에 대해 “팬덤이 하나의 경제 구조로 작동하고 있다”고 분석했다. — 최근 음악 시장에서 팬덤의 역할이 어떻게 달라졌다고 보나 “예전에는 음원을 듣고 공연을 보는 정도였다면, 지금은 훨씬 다양한 방식으로 참여하고 있습니다.” — 어떤 부분에서 가장 큰 변화가 느껴지나 “수익 구조입니다. 굿즈, 멤버십, 팬 전용 콘텐츠 등 팬이 직접 참여하는 형태가 늘어나고 있습니다.” — 팬덤이 수익에 미치는 영향이 크다고 보나 “굉장히 큽니다. 특정 아티스트의 경우 팬덤이 수익의 핵심 축이 되는 경우도 많습니다.” — 이러한 변화의 배경은 무엇이라고 보나 “플랫폼 환경이 가장 큰 영향을 준 것 같습니다. 팬과 아티스트가 직접 연결될 수 있는 구조가 만들어졌습니다.” — 팬 플랫폼의 역할도 중요해졌나 “네, 팬과의 관계를 유지하고 확장하는 데 중요한 역할을 합니다. 단순한 소통을 넘어 수익 구조까지 연결되고 있습니다.” — 팬덤의 규모와 충성도 중 무엇이 더 중요하다고
제이앤엠뉴스 | 음악을 둘러싼 환경이 변화하면서, 팬의 역할 역시 달라지고 있다. 단순히 음악을 소비하는 존재에서 벗어나, 콘텐츠를 확산시키고 의미를 함께 만들어가는 주체로 변화하고 있는 것이다. 이번 인터뷰에서는 이러한 흐름을 체감하고 있는 아티스트 김서현을 만나 이야기를 나눴다. 그는 인터뷰 초반부터 팬을 ‘관계’의 관점에서 바라봐야 한다고 강조했다. 음악이 전달되는 과정에서 팬의 역할이 점점 더 중요해지고 있다는 것이다. Q. 팬과의 관계를 어떻게 생각하고 계신가요?A. 단순히 음악을 들어주는 존재라기보다는, 같이 만들어가는 느낌이 더 강해진 것 같습니다. Q. 예전과 비교했을 때 변화된 점이 있다면요?A. 소통 방식이 달라진 게 가장 큰 것 같습니다. 지금은 훨씬 가까워졌고, 반응도 바로 확인할 수 있는 환경이니까요. 그는 특히 팬과의 ‘밀도’가 중요해졌다고 설명했다. 단순한 수치보다, 얼마나 깊이 연결되어 있는지가 더 중요하다는 것이다. Q. 팬덤의 규모와 밀도 중 무엇이 더 중요하다고 보시나요?A. 밀도라고 생각합니다. 숫자보다 얼마나 깊이 연결되어 있는지가 더 중요하게 느껴집니다. Q. 팬과의 소통이 작업에도 영향을 주나요?A. 영향을 받는 부분
제이앤엠뉴스 | K-POP 아티스트들의 해외 투어가 활발해지면서 글로벌 공연 시장이 빠르게 확대되고 있다. 그러나 화려한 성과 이면에는 높은 비용과 복잡한 운영 구조 등 현실적인 과제도 존재한다. 투어 매니저 김영훈은 해외 공연이 단순한 수익 사업을 넘어 전략적 접근이 필요한 영역이라고 설명했다. — 최근 해외 투어 시장에서 가장 크게 느끼는 변화는 무엇인가 “규모가 훨씬 커졌다는 점입니다. 예전에는 일부 인기 아티스트 중심이었다면, 지금은 다양한 팀들이 해외 공연을 시도하고 있습니다.” — 해외 투어가 늘어난 이유는 무엇인가 “글로벌 팬덤이 확대된 것이 가장 큰 이유입니다. 온라인을 통해 팬이 먼저 형성되고, 이후 오프라인 공연으로 이어지는 구조가 만들어졌습니다.” — 실제로 수익성은 어떤가 “생각보다 쉽지 않습니다. 항공, 장비, 인력 등 비용이 많이 들어가기 때문에 단기적으로 큰 수익을 내기 어렵습니다.” — 그렇다면 왜 계속 확대되는 것일까 “장기적인 관점 때문입니다. 현지 팬을 직접 만나는 경험이 이후 음원 소비나 팬덤 유지로 이어지기 때문입니다.” — 국가별로 차이도 큰가 “굉장히 큽니다. 시장 규모, 관객 반응, 문화적 요소가 모두 다르기 때문에
제이앤엠뉴스 | 음악 산업에서 브랜드 협업이 빠르게 확산되고 있다. 과거에는 단순한 광고 모델 계약에 그쳤다면, 최근에는 음악과 브랜드가 결합된 콘텐츠 형태로 진화하는 추세다. 이러한 변화는 아티스트의 활동 영역을 넓히는 동시에 새로운 수익 구조를 만들어내고 있다. 마케팅 전문가 윤하늘은 음악과 브랜드의 경계가 점점 흐려지고 있다고 분석했다. — 최근 음악과 브랜드 협업에서 가장 큰 변화는 무엇인가 “형태가 완전히 달라졌습니다. 단순히 광고에 등장하는 수준이 아니라, 음악 자체가 브랜드 캠페인의 일부로 활용되는 경우가 많아졌습니다.” — 이런 변화가 나타난 이유는 무엇이라고 보나 “콘텐츠 소비 방식이 바뀌었기 때문입니다. 광고를 따로 소비하기보다 자연스럽게 콘텐츠 안에서 접하는 것을 선호하는 흐름이 강해졌습니다.” — 아티스트에게는 어떤 기회가 되나 “수익 구조가 다양해집니다. 음원이나 공연 외에도 브랜드 협업을 통해 안정적인 수익을 확보할 수 있는 기회가 늘어났습니다.” — 팬덤 반응은 어떤가 “예전에는 상업성에 대한 거부감이 있었지만, 지금은 자연스러운 협업이라면 긍정적으로 받아들이는 분위기입니다.” — 협업이 성공하기 위한 조건은 무엇인가 “아티스트 이
제이앤엠뉴스 | K-POP 산업의 핵심으로 꼽히는 ‘아이돌 육성 시스템’이 변화의 기로에 서 있다는 분석이 나온다. 수년간 이어져 온 트레이닝 중심 구조가 여전히 유지되고 있지만, 시장 환경이 빠르게 바뀌면서 기존 방식의 효율성에 대한 의문도 함께 제기되고 있다. 중견 엔터테인먼트 관계자 최정민을 만나 현재 아이돌 제작 시스템의 현실과 과제를 들어봤다. — 현재 아이돌 육성 시스템의 가장 큰 특징은 무엇인가 “장기 트레이닝 구조입니다. 보통 몇 년에 걸쳐 보컬, 댄스, 외국어 등 다양한 교육을 진행하면서 데뷔를 준비하게 됩니다.” — 이 구조가 여전히 유효하다고 보나 “기본적인 틀은 필요하지만, 그대로 유지하기에는 비용 부담이 너무 커졌습니다. 한 팀을 데뷔시키기까지 들어가는 투자 규모가 상당하거든요.” — 투자 대비 성과에 대한 고민도 있나 “당연히 있습니다. 데뷔 후 성공 확률이 높지 않기 때문에 리스크가 큽니다. 그래서 최근에는 보다 효율적인 제작 방식을 고민하는 움직임이 많습니다.” — 구체적으로 어떤 변화가 나타나고 있나 “트레이닝 기간을 단축하거나, 데뷔 전부터 콘텐츠를 통해 팬덤을 확보하는 방식이 늘고 있습니다. 일종의 ‘사전 검증’ 과정이라고
제이앤엠뉴스 | 코로나19 이후 위축됐던 공연 시장이 빠르게 회복되며 새로운 성장 국면에 진입하고 있다. 특히 대형 공연뿐 아니라 중소 규모 공연까지 활성화되면서 라이브 음악 산업 전반이 활기를 띠는 모습이다. 공연 기획자 이현우는 최근 공연 시장의 변화가 단순한 회복을 넘어 구조적인 전환을 동반하고 있다고 분석했다. — 최근 공연 시장에서 가장 크게 느껴지는 변화는 무엇인가 “단순히 관객이 돌아온 수준이 아니라, 공연 자체의 성격이 바뀌고 있다는 점입니다. 이제는 ‘경험’이 훨씬 중요해졌어요.” — 경험 중심이라는 것은 어떤 의미인가 “무대 연출, 영상, 인터랙션 등 관객이 직접 체험할 수 있는 요소들이 강화되고 있습니다. 단순히 음악을 듣는 것을 넘어 ‘참여하는 공연’으로 변화하고 있어요.” — 티켓 가격 상승도 눈에 띈다 “맞습니다. 제작비가 많이 올라간 영향도 있지만, 프리미엄 경험에 대한 수요가 늘어난 것도 큰 이유입니다. VIP 좌석, 팬 이벤트 패키지 등 다양한 상품이 등장하고 있습니다.” — 팬덤의 영향력도 커졌다고 보나 “굉장히 큽니다. 공연은 팬덤의 결집력이 가장 직접적으로 드러나는 영역이에요. 특히 특정 아티스트의 경우 티켓 오픈과 동시에
제이앤엠뉴스 | 2025년 들어 K-POP 산업은 또 한 번의 전환점을 맞고 있다. 과거 일부 인기 그룹에 국한됐던 해외 진출이 이제는 신인 아티스트에게도 ‘필수 전략’으로 자리 잡으면서, 시장 경쟁 구도 역시 빠르게 재편되는 모습이다. 이러한 변화 속에서 중견 엔터테인먼트 기획자 박성훈을 만나 글로벌 시장 확대에 대한 현실적인 이야기를 들어봤다. — 최근 K-POP 시장에서 가장 크게 체감되는 변화는 무엇인가 “이제는 ‘국내에서 성공한 뒤 해외로 나간다’는 공식이 거의 사라졌다고 봅니다. 처음부터 글로벌을 염두에 두고 기획하지 않으면 경쟁 자체가 어려운 구조로 바뀌고 있어요.” — 그 변화의 배경은 무엇이라고 보나 “플랫폼 환경이 가장 큽니다. 유튜브, 틱톡 같은 글로벌 플랫폼이 중심이 되면서 국경 개념이 많이 흐려졌어요. 동시에 해외 팬들의 접근성이 높아지면서 초기 단계부터 글로벌 반응을 확인할 수 있는 환경이 만들어졌습니다.” — 실제 기획 단계에서도 차이가 있나 “굉장히 많습니다. 음악 스타일, 콘셉트, 멤버 구성까지 글로벌 시장을 고려합니다. 예를 들어 특정 국가 팬층을 겨냥한 요소를 일부러 넣기도 하고, 언어 활용도 전략적으로 접근합니다.” — 해